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Articles
de Presse
Les Mondes Angulaire
d’Assia l’intimiste (Le commerce du Levant - Culture - du 1 décembre
1994)
Visages anonymes, silhouettes
répétitives reproduites en leitmotiv, formes oblongues
et poissons, feuilles, mais aussi amphores habitent un univers découpé
en cases, ce qui laisse cette impression d'une coupe faite dans
le plan d'un habitat, ou les êtres se laissent surprendre
dans leur vérité la plus intime.
A nous donc,
de pénétrer dans ces mondes angulaires et y décrypter
les éléments qui s'y trouvent en investigateurs lancés
à la recherche de symboles et mythes
.
Et à l'artiste de peindre comme les enfants colorient, avec
la même insistance, la même détermination d'enfermer
dans leur toile la complexité du monde. Et l'on se surprend,
en admirant les toiles de Assia Hobeika Massabki, d'y prendre un
plaisir évident, comme celui des enfants qui admirent sans
se lasser.
Assia
Hobeika Massabki, Prix du Jury à la Biennale de Lattaquieh
- Un art porteur de lumière (La Revue du Liban du 16 septembre
1995)
Aujourd'hui nous profitons
de l'occasion pour vous parler d'une artiste qui nous livre à
travers chacune de ses compositions l'essence même de la réalité
avec des timbres colorés et un équilibre harmonieux
dans la répartition des surfaces.
Assia ne veut pas révolutionner
le monde mais atteindre la limite, pousser à l’ extreme,
aller au plus loin du profond et inventorier le possible. Poète
de la transgression, elle introduit des plans qui fragmentent son
espace des images d'un monde réel et imaginaire qui ne s'opposent
jamais. L'unité est toujours assurée par les couleurs,
ces couleurs qui déferlent en bleu, en ocre ou vermillon.
Ce qui est essentielle
chez elle c'est cette continuité dans le travail, dans les
questions posées, dans l'attitude faite d'implication et
distance.
Assia œuvre sur le déplacement
progressif de son style. Son travail des lors sera soutenu par une
idée de l'Art qui n'est guère dramatique et qui trouve
dans l'errance, la possibilité d'une image dans laquelle
se croisent répétition et différence.
Tout cela crée un état contemplatif, une sorte de
quiétude.
Il faut lire chaque toile qui retient un assemblage d’éléments
organises de façon à révéler une figure.
Les bleus très précis, les ocres font chanter le rouge
et le jaune qui les illuminent en retour et les formes témoignent
ainsi de l’apprête de la lutte pour atteindre cette intensité
colorée, tendant a réaliser des variations subtiles
on y voit l’idée d’une suspension temporelle.
L’art de Assia
Hobeika Massabki parle un langage porteur de lumière. Un
langage qui illumine l’excès de l’image. Un art qui ne cherche
pas une compétition dans la réalité.
Sonia Nigolian
La
Joie de Vivre dans le Monde d’Assia Hobeika (Magazine du 21 Mai
1999)
Silence! Assia peint. A travers paysages, natures mortes, et intérieurs,
l’artiste restitue dans une ambiance chaleureuse ou il fait bon
vivre des atmosphères douillettes, romantiques ou simplement
rustiques. Le pinceau s’infiltre à l’intérieur des
maisons, se balade dans les chambres puis sort respirer un bol d’air
frais.
On se plait à écouter le gazouillis des oiseaux, à
s’enivrer du brouhaha des pique-niqueurs, et on tangue avec des
voiliers qui voguent sur une eau bleuâtre. Le langage est
raffine, la touche fluide et la toile, mixed media ou huile, se
décompose en plusieurs morceaux dans une gamme chromatique
très variée. Un monde qui respire la joie de vivre.
La Revue
du Liban du 8 décembre 2007
La production de Assia
Hobeika Massabki met en lumière et en valeur le geste pictural
capable de faire ressortir la qualité du métier de
l’artiste. Elle recourt a une esthétique dont elle a elle-même
découvert les principes et les moyens adéquats, les
uns et les autres issus d’un métier sur et d’un talent certain.
A chaque nouvelle étape,
elle nous donne a voir une nouvelle version d’elle-même. Bien
que les problèmes de forme retiennent son attention’ ils
sont subordonnes a la volonté d’expression.
A force de rechercher,
elle est parvenue à retrouver la fraicheur native et drue
de la sensation fondamentale qu’il s’agit de solidifier et d’éterniser
dans l’œuvre. Elle cherche à édifier un monde dont
la forme, la construction et la couleur assurent la permanence au-delà
du réel. Son métier et sa technique sont mis au service
d’une imagination qui voit au-delà des apparences. Ses réalisations
sont marquées la fois, par une certaine figuration et une
certaine abstraction.
Elle nous donne à voir des compositions libres et des mises
en pages arbitraires. Les audaces de ces mises en pages tendent
surtout, à briser d’anciennes structures traditionnelles
mais rien n’est laissé au hasard, ni en ce qui concerne le
fond, ni en ce qui concerne la forme. En fait, cette liberté-la
n’est pas facile, mais exige un choix, une méditation constante
et le potentiel créatif que nécessite la réalisation
d’une œuvre d’art.
Nicole Malhamé
Harfouche
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Some of the artist's artwork
►► Some
of the artist's sculptures
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